AnD: An Industrial Reincarnation

Serious techno heads, whether DJs, producers or simply fans of the genre, often cite the industrial era of the 90s as a referential sound. Despite the evolution techno has experienced throughout the years, the attraction to a raw stripped down beat on the dance floor has proven to be timeless. While much of the underground techno community has gravitated towards the musical echoes of Berlin in recent years, many artists have concentrated on emulating the non-compliant, unrefined analogue rhythms of the British golden era of industrial techno. Manchester-based duo AnD are a primary example of the extent to which this vintage British sound still influences artists of today. Their partnership has allowed them to create thunderous, forceful dance floor gems that have brought them and the UK scene much attention in the last year. In exploring classic industrial patterns and distorting them with their own personal touch, they have honed in on the origins of dance floor music. One can’t help but to fully embrace rave culture and just keep dancing when listening to AnD.

Ascension caught up with AnD to find out more about their dynamic as a duo, the influence living in Manchester has had on them and where their musical style is going from here. Their interesting perspective on DJing and production tools sheds light on their commitment to people on the dance floor and their answers two 3 fun questions we proposed reveal AnD are just as humorous about life as they are serious about their music.

To what extent is your outlook and tastes concerning life and music important when working as a duo as opposed to producing and DJing solo?

We would say we’re both pretty optimistic and positive people in life, so when it comes to working as a duo we find it really rewarding and also very positive to be able to do what we do together. When working as a duo we always make decisions that work for both of us, whether it is in the studio or in the club. This has become more and more intuitive over the years and something that has seemed to get easier too.


Manchester has become quite a musical hub for House, Techno and Dubstep in recent years. Being from Ireland and Greece respectively,, what propelled you to settle down in Manchester  and how has the environment there affected the evolution of your musical style?

We both moved to Manchester to attend the Manchester School of Sound Recording about 8 years ago, we had become friends there and decided to start producing together the year after finishing the course. Manchester is a very dark, wet and cold place, so it is an excellent destination stop for getting some work done. You will always spend more time indoors rather than outdoors here, so it's a good place to be creative in the studio. The city also has a rich musical and industrial past, so there is always alot of inspiration from the architectural and musical pasts that surround you everyday.

How do you feel about digital tools concerning production and mixing versus the analog sound and sequencing of classical synths and drum machines?

We feel that alot of software has got so good now that we don't think alot of people can really tell the difference between the machines and the software. This is always going to be a debatable matter, but one that essentially isn't that important! At the end of the day if a track is killer, does it really matter how it was made? We always play on vinyl when DJing and yes we wish that everyone would still support and play vinyl in clubs, but the most important thing in a club as a DJ is to make people dance, so everyone should use whatever tools they feel most comfortable and creative with, whether it be in the studio or in the club.

You have highlighted previously that you guys are not concerned with renewing the validity of techno and that all you aim to do is emulate what those who came before you, such as Mills, Hood, Regis, Juan Atkins and Basic Channel have achieved. What legacy do you hope to leave behind through your artistic style and delivery?

We wouldn't say that we are not interested in making techno that sounds different in the sense that it has our own perspective on it. What we had meant is that if you can emulate what your heroes have done in the past and make something new out of it, then you have managed to achieve something. Techno is nearly 30 years old as a genre, so it is very hard to create something very different! There are always new mutations in the sound that keeps it fresh and innovative but the inspiration always comes from the true originators.

How do you see your musical style evolving? Do you think there will ever be a move back to ambient techno or will AnD just keep getting harder?

Our musical style at the moment is very focused and the more we evolve as artists the more we try to refine the sound design and the elements that we use in our tracks. We love making music and we do it everyday regardless, so we have quite an extensive range of styles and tempos of music that we produce. With regards to the getting harder and harder thing, we think alot of people might have taken our Little White Earbuds interview a little too seriously!

Do you have a personal favorite AnD track? If so, what influenced you during the production process and what makes it stand out for you?

We would probably say that our first release on Horizontal Ground 05 would be one of our personal favourites. Those two tracks were our first release for the label and they also helped to open alot of peoples’ ears to our sound. We had made both of those tracks in a couple of studio sessions, as far as we can remember we were fully immersed in listening to alot of music from Substance and Vainquer, Basic Channel and Modern Love artists at the time.

We have to ask, why do Brits like Marmite so much? 

Were not sure it's disgusting!

What is your dream lineup and where would the venue be?

This is a very hard question! There are far too many possibilities...................

The venue would have to be the Moon, were pretty sure there has never been a party there before and we've never been so why not!

Lineup would have to be : Kraftwerk, Cluster, Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire, Aphex Twin, LFO, Autechre, Drexciya, Jeff Mills, Robert Hood, Regis, Surgeon, Ancient Methods and Basic Channel Live  

Beer, wine or cocktails?

We’re not really big drinkers but it would have to be beer.


Keep up with the latest AnD news by following them on Facebook and don't miss the chance to see them this weekend at BLOC#004 alongside Answer Code Request, Voiski (live) and Ana_M at Le Trabendo. You can find more information about the event on Resident Advisor. Get your tickets HERE.

Les amateurs de la techno, qu’on soit DJ, producteur ou simplement fan, citent l'ère industrielle des années 90 comme un son référentiel. Malgré l’évolution de la techno vécu ces dernières années, l’attirance à un rythme cru et dépouillé sur la piste de danse est intemporelle. Bien qu’une grande partie de la communauté techno underground a gravité vers les ethos musicaux de Berlin au cours de ces dernières années, de nombreux artistes se sont concentrés sur l’émulation de la non-conformité , les rythmes analogiques non raffinés de l’âge d’or Britannique de la techno industrielle. Le duo de Manchester, AnD, sont un exemple, le son Britannique influence encore des artistes aujourd’hui. Ce partenariat leur a permis de créer des morceaux tonitruants et efficaces qui leur ont amenés, ainsi que la scène Britannique, beaucoup d’attention. L’exploration des modelés industriels classiques et des effets de distorsion avec leur propre touche personnelle. On ne peut s’empêcher de danser et d’embrasser pleinement la culture rave en écoutant AnD.

Ascension a voulu en savoir plus sur le déroulement dynamique du duo, l’influence que Manchester a eu sur eux, où leur style musicale va les amener. Leur point de vue sur le DJ et les outils de production met en avance leur engagement envers les gens sur la piste de danse. Les réponses à nos 3 questions amusantes montrent qu’ils sont aussi humoristiques comme ils sont sérieux au sujet de leur musique.

Dans quelle mesure vos perspectives et vos goûts concernant la vie et la musique sont importantes quand on travaille en duo, par opposition à la production et quand vous êtes DJ en solo?

Nous sommes des gens assez optimistes et positifs dans la vie, alors quand il s’agit de travailler en duo, les résultats sont toujours top, c’est génial d’être capable de faire ce que nous faisons ensemble. Quand on travaille en duo, nous prenons toujours des décisions qui fonctionnement pour nous deux, que ce soit en studio ou en club. Cela est devenu de plus en plus intuitif au fils des ans, c’est devenu plus facile aussi.

Manchester est devenu une scène importante pour la House, la Techno ainsi que la Dubstep au cours des années. Etant originaire de l’Irlande et de la Grèce, respectivement, qu’est ce qui vous a propulsé a vous installer à Manchester et comment cet environnent a modelé l’évolution de votre style musicale?

Nous avons déménagé à Manchester pour assister à la Manchester School of Sound Recording il y a environ 8 ans, nous sommes devenus amis là-bas et nous avons décidé de commencer à produire ensemble un an après avoir quitte l’école. Manchester est un endroit très sombre, humide et froid, c'est donc excellent pour travailler. On passe toujours plus de temps à l'intérieur plutôt qu'à l'extérieur ici, c'est un bon endroit pour faire preuve de créativité dans le studio. La ville a aussi un passé musical et industriel très riche, donc il y a toujours beaucoup d'inspiration dans le passé architectural et musical qui vous entourent au quotidien.

Quel sont vos opinions sur les outils numériques de production et de mix par rapport au son analogique et au séquençage de synthés et boîtes à rythmes classiques?

Beaucoup de logiciels sont tellement bien maintenant qu’on ne peut plus vraiment faire la différence entre les machines et les VST. Cela sera toujours un sujet de débat, mais ce n’est pas très important! En fin de journée si un track défonce, c’est important de savoir comment il a été fait? Nous jouons toujours sur vinyle pour les DJ sets, et oui on aimerait que tout le monde soit encore a soutenir et a jouer vinyle dans les clubs, mais la chose la plus importante dans un club en tant que DJ c’est de faire danser les gens, de sorte que tout le monde devrait utiliser tous les outils dont ils se sentent plus à l'aise et créatif, que ce soit en studio ou en club.

Vous avez souligné précédemment que vous n’êtes pas concernés par le renouvellement de la validité de la techno et tout ce que vous visez à faire c’est d'imiter ce que ceux qui sont venus avant vous , comme Mills, Hood, Regis, Juan Atkins et Basic Channel. Quel héritage espérez-vous laisser grâce à votre style et à vos prestations artistiques?

On ne dira pas que nous ne sommes pas intéressés à faire de la techno qui sonne différemment dans le sens où elle a notre propre perspective. Ce que nous avons voulu dire, c'est que si vous pouvez émuler ce que vos héros ont fait dans le passé et de faire quelque chose de nouveau hors de ca, alors vous avez réussi à réaliser quelque chose. La techno existe depuis près de 30 ans en tant que genre, il est donc très difficile de créer quelque chose de très différent! Il y a toujours de nouvelles mutations dans le son qui la maintienne fraîche et innovante, mais l'inspiration vient toujours des vrais créateurs.

Comment vous voyez l’évolution de votre style musical ? Vous vous voyez revenir vers les productions ambiantes, ou au contraire, le son AnD deviendra-t-il de plus en plus dur ?

À l'heure actuelle, on se concentre énormément sur notre style musical et plus on évolue en tant qu'artistes plus nous essayons d'affiner la conception sonore et les éléments que nous utilisons dans nos tracks. Nous aimons faire de la musique et on en fera tous les jours de toute façon, du coup nous avons une gamme relativement vaste de styles ainsi que de tempos dans la musique que nous produisons . En ce qui concerne notre son et si il deviendra de plus en plus dur, nous pensons que beaucoup de gens ont du prendre notre interview Little White Earbuds un peu trop au sérieux !

Vous avez un track préfère parmi tous ceux que vous avez produit? Qu’est ce qui vous aura influencé pendant la conception du track? Pourquoi il se démarque tant des autres?

Ca sera probablement notre sortie sur le label Horizontal Ground, HG05. C’est une de nos sorties préférées. Ces deux tracks ont été nos premiers sur ce label et ils nous ont permis d’être entendu par tant d’auditeurs. Nous avons dû les faire en deux, trois prises en studio. Selon nos souvenirs, nous étions totalement absorbés dans les univers de Basic Channel, Substance, Vainqueur ainsi que Modern Love.

On doit vous le demander, pourquoi les Britanniques aiment autant le Marmite?

On n’en est pas sûr. On trouve ca dégueulasse !

Quel est le line-up de vos rêves et quel serait le lieu?

C'est une question très difficile ! Il y a beaucoup trop de possibilités ! Le lieu devrait être la Lune, il n’y a jamais eu de fête sur la lune et d’autant plus que nous avons jamais mis les pieds dessus, alors pourquoi pas! La line up serait : Kraftwerk, Cluster, Throbbing Gristle, Cabaret Voltaire, Aphex Twin, LFO, Autechre, Drexciya, Jeff Mills, Robert Hood, Regis, Surgeon, Ancient Methods et Basic Channel en live !

Bière, vin ou un cocktail ?

Nous ne sommes pas vraiment des grands buveurs, mais ca serait plutôt la bière.

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